Hvis du følger amerikansk vektløfting, kjenner du sannsynligvis Caine "The Dragon" Wilkes for sin serie med nasjonale mesterskap, opptredener i internasjonal konkurranse, 500+ pund clean & jerks, og fantastisk hår. Han er også en av de mer gjennomtenkte, observante idrettsutøverne du noensinne vil møte, og jeg var heldig nok til å fargelegge kommentarer med ham for en økt på RVA Open 2016 i Richmond, Virginia. Han er en av de mest cerebrale menneskene jeg har møtt det siste året - og han er tilfeldigvis den sterkeste vektløfteren i Nord-Amerika.
Caine finner stadig sammenhenger mellom vektløfting og andre aspekter av livet, og hans nylig lanserte design- og illustrasjonsmerke - Quiet Guy Graphics - er kanskje det viktigste eksemplet på den forbindelsen. Når han ikke trener for å representere USA i vektløftningens største konkurranser, skjerper Caine sine ferdigheter som designer, illustratør og kunstner. Jeg tok igjen Caine for å snakke om vektløfting, kunsten hans, og hvordan de to informerer hverandre.
Bilder med tillatelse fra Caine Wilkes / Quiet Guy Graphics
1. Mange av våre lesere kjenner deg til flere nasjonale mesterskap, verdenslag, panamerikanske mesterskap osv. Men du er også en talentfull kunstner og designer! Hvordan kom du i gang med illustrasjon og grafisk design?
Vel, jeg har krøllet siden jeg kan huske, og jeg har alltid likt å lage bilder og tegneserier. Etter hvert førte dette til å ta kunstklasser på grunnskolen, og deretter var kunsten en av mine to hovedfag på college (det andre hovedfaget var engelsk). Mens jeg studerte på college, fokuserte jeg på tegning og design, og jeg var i stand til å finpusse ferdighetene mine på disse områdene. I tillegg til det, eide familien et CrossFit-treningsstudio i løpet av den tiden, og jeg kunne bruke illustrasjon og designkunnskap til treningsstudioets skjorter, visittkort, flyers og mer. Så jeg hadde drevet med kunst hele livet, men nødvendigheten av en designer for vår lille bedrift er det som virkelig hjalp meg med å komme inn i grafisk design spesielt.
Etter litt begynte noen venner og lokale småbedrifter å be om design og kunstarbeid, og nylig bestemte jeg meg for å begynne å tilby tjenestene til et bredere publikum. Og det førte til min grafiske designvirksomhet, Quiet Guy Graphics.
2. Ser du deg selv som en vektløfter som illustrerer eller en illustrator som løfter vekter? Hvorfor?
Det er veldig vanskelig å svare på, siden feltene er så forskjellige! Jeg vil si at mye av mitt fokus i det siste har vært på vektløfting. Faren min, som er treneren min, har påminnet meg om at du kan være illustratør når som helst i livet ditt, men en fysisk krevende sport som vektløfting kan ikke gjøres slik. For å være en elite vektløfter, må du være en vektløfter mens du er ung. Så det er slik jeg har operert balansering av løft og kunst så langt: vektløfting har forrang.
Imidlertid har jeg alltid snakket om å være kunstner og historieforteller, og løfting var bare et annet medium for meg å skape og fortelle.
3. Gjør du mye illustrasjons- og / eller designarbeid som er relatert til løfting? Foretrekker du det, eller prosjekter som fokuserer på andre emner?
Jeg har laget mye kunst relatert til vektløfting, og selv om jeg liker et bredere spekter av emner og temaer, vil vektløfting alltid være et av favorittemnene mine å trekke fra. I kunstverket mitt liker jeg å utforske den "stille styrken" i vektløfting, hvordan det i hvert øyeblikk er enorm kraft i en heis. Imidlertid er det samtidig en nødvendig finesse, der atleten må være teknisk samtidig som den er kraftig. Jeg tror denne dynamikken i vektløfting mellom teknikk og styrke alltid har fascinert meg, og det fører til kunst og illustrasjoner som skildrer den dynamikken.
Det samme gjelder designarbeid; mange av designene jeg har laget for små bedrifter eller for venner har ofte vært vektløfting eller styrkerelaterte, og det er flott å jobbe ut fra det. Likevel setter jeg pris på utfordringen med et prosjekt som jeg ikke er helt kjent med. Prosjektet blir også en lærdom, og lærer det grunnleggende i virksomheten eller konseptet du designer for; som bidrar til å styrke og forene design eller logo du lager for en klient.
4. Er det noen ferdigheter du har lært som kunstner og designer som har påvirket vektløftingen din?? Eller vice versa?
Det er flere leksjoner jeg har lært i vektløfting som har gitt meg arbeidsmoral i kunst og design. I vektløfting har jeg definitivt lært behovet for daglig sliping, en konstant og vedvarende pressing for fremgang, til tross for at jeg ikke alltid har sett fremgangen. I kunsten er det veldig likt begynnelsen et maleri; i begynnelsen ser undermaling ikke ut som det ferdige produktet, men når du legger lag på lag, får du til slutt et komplett kunstverk. Men prosessen viser ikke alltid arbeidet, akkurat som i vektløfting. Så jeg har lært i begge disipliner å nyte reisen og prosessen som får deg til dine mål, eller til et komplett kunstverk.
5. Må spørre - trener du for vektløfting akkurat nå? Hva er dine nærmeste fremtidige mål i sporten? Langsiktige mål?
Ja! Jeg trener fremdeles i vektløfting. Jeg tok det med ro i sommer å komme meg etter noen gnagsmerter, men jeg har tenkt å konkurrere i ytterligere fire år i det minste. Mine mål er å gjøre OL-laget i 2020, og bidra så godt jeg kan for å sikre at vi sender flere menn til OL da. Også, jeg ønsker å ta de amerikanske rekordene i superheavyweight-klassen, som for øyeblikket holdes av Shane Hamman. De har mange års rekorder, så å hevde at disse platene ville være ganske en bragd. Sammen med det har mine hovedmål alltid vært å ha det gøy og å fortsette å forbedre meg. Så jeg skal jobbe med det også de neste årene!
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.