Det er vanskelig å overvurdere virkningen av regissør George Butlers dokumentar fra 1977 Pumping Iron, ikke bare på kroppsbygging, men på samfunnet. For det første introduserte det verden for pre-Conan Arnold Schwarzenegger, hvis utrolige suksess kanskje ikke hadde vært mulig uten hans breakout-ytelse som han selv i P.Jeg.
Så er det mainstreaming av treningssentre som kan spores til lms utgivelse. Begynnelsen på slutten av 1970-tallet og langt ut på 80-tallet så helseklubbindustrien massiv vekst, med kjeder som dukket opp i hele U.S., deretter verden, og med dem, en økning i medlemskap i treningsstudio. Pumping Iron er grunnen til at mange av oss, inkludert meg selv, begynte å trene i utgangspunktet, så det er med stor glede at jeg ønsker George, Arnold og resten av filmens rollebesetning og mannskap et godt 40-årsjubileum.
Filmen som nesten ikke var det.
Med unntak av brødrene Weider, har få mennesker hatt så stor innflytelse på populariseringen av kroppsbygging som George Butler. Som motoren som ble unnfanget, regissert og deretter brakte filmen Pumping Iron til teatre for 40 år siden, har Butler gitt bodybuildingfans verden over en visuell målestein som fortsatt fungerer som alt fra historisk referanse til motivasjonsguide til celluloidbibel.
M&F: Hva var din første profesjonelle erfaring med kroppsbygging?
George Butler: Charles Gaines ble tildelt av Sports Illustrated til å skrive en artikkel om en bodybuilding-konkurranse for juli '72-utgaven. Han ba meg ta fotografiene.
Hva var konkurransen?
Det var Mr. East Coast, som ble avholdt i Holyoke, MA, og ble vunnet av en fantastisk kroppsbygger ved navn Leon Brown.
Var du kjent med kroppsbygging på den tiden, eller var det en ny opplevelse for deg?
Jeg hadde vokst opp på Jamaica og Vestindia, og jeg pleide å trene i et treningsstudio på Jamaica, og kroppsbygging var en stor sport der nede. Jeg så min første kroppsbyggingsutstilling faktisk på et politisk møte i en kirke i Savanna-la-Mar, Jamaica.
SE OGSÅ: Arnolds jubileumsøkt på Muscle Beach
Hvordan kom det til?
En venn av meg løp til parlamentet på Jamaica, og han hadde et politisk møte i menighetskirken, og en del av hans samling inkluderte en kroppsbyggingsutstilling med en fyr som heter Samson. Strømmen gikk ut midt på den, så de tente den med parafinbluss.
Etter Sports Illustrated-artikkelen kom boka. Jeg forstår at du møtte noen hindringer i å prøve å få den publisert. Hadde ikke Doubleday gitt deg et forskudd til å gjøre boka?
Ikke sant. Vi gjorde hele boka og leverte manuskriptet til Sandy Richardson, som var sjefredaktør i Doubleday, og han skrev oss et brev og sa: ”Jeg vil ha pengene mine tilbake. Ingen vil noen gang lese denne boken, og ingen vil noen gang være interessert i Arnold Schwarzenegger.”
Så da handlet du det rundt i New York?
Ja. Vi havnet på Simon & Schuster.
Det var i '74?
Sent på 74.
Og var det en suksess?
Ja. Den kom på listen over New York Times bestselgere.
Hvor mange utgaver har det vært?
Jeg tenker rundt 20 utskrifter.
SE OGSÅ: Den gyldne epoken for kroppsbygging
Boken din er det som inspirerte meg til å ta opp kroppsbygging. Da jeg var omtrent 10, husker jeg at jeg tømte gjennom en kopi i et varehus og kom til bildet av Arnold med en toppløs jente på skuldrene, og jeg tenkte: "Det er det jeg vil være.”
Vel, husk at kvinnen på skuldrene hans var kvinnens topp kroppsbygger på den tiden. Jeg tok bildene for en Playboy-artikkel, og Arnold skulle være den mannlige kroppsbyggeren, og Heidi skulle være den kvinnelige kroppsbyggeren.
Så etter boka kommer filmen. Hvordan var det å prøve å bringe filmen til skjermen? Var Charles involvert?
Charles bestemte seg for at han ikke ville være involvert i filmen. Nesten alle forlot dette punktet.
Hadde du finansiering på dette stadiet?
Vel, finansiering kom veldig uberegnelig og med store vanskeligheter. Jeg gikk faktisk til 3000 mennesker en etter en for å finansiere filmen.
3000?!
Ja, det er virkelig sant. Jeg overdriver ikke.
Så du gikk ut og tok bilder?
Vi tok en testfilm, og jeg viste den i New York for 100 investorer, og [skuespillerinnen] Laura Linneys far [dramatikeren Romulus Linney] reiste seg og sa: "George, hvis du noen gang lager en film om Arnold Schwarzenegger, vil du bli ledd av 42nd Street.”
Den slags negative holdning forbløffer meg fortsatt.
Det du må forstå er at på begynnelsen av 70-tallet var kroppsbygging den minst glamorøse sporten i verden. Det rådende synet var at det var rent homoseksuelt, at kroppsbyggere var totalt ukoordinerte, at når de ble eldre, ville musklene bli til fett og at de ikke hadde noen intelligens overhodet. Charles Gaines sa at det var som å prøve å fremme dvergbryting. Det var så tøft ... alle vi kjente lo av oss.
Hvor stort mannskap hadde du til filmen?
Slik jeg skyter filmer utvider teamene mine seg og trekker seg sammen. Da jeg for eksempel skutt på Lou [Ferrignos] treningsstudio i Brooklyn, var det egentlig bare et halvt dusin mennesker. Da vi skjøt på Gold's Gym, hadde vi en større operasjon. Det var sannsynligvis 12 personer, som inkluderte filmfotografen, gafferen, assistentene og meg, og noen elektrikere osv. I utgangspunktet er jeg veldig stolt av det faktum at jeg alltid har jobbet med et lite mannskap. Da vi filmet i Sør-Afrika under konkurransen, kjørte vi rundt seks kameraer, og med sørafrikanske assistenter hadde vi sannsynligvis 30 personer.
Det er utrolig ikke bare hvor langt kroppsbygging har steget siden da, men hvor langt det ser ut til å ha falt på den tiden. Tilbake på 40- og 50-tallet portretterte ikke karer som Charles Atlas og Steve Reeves det bildet.
Ja, men det var begrensede lommer med kroppsbygging. Hvis du ser på Charles Atlas, var han ikke veldig kroppsbygger, og Steve Reeves gjorde det i filmene og var veldig kjekk. Se på det slik: Arnold Schwarzenegger kom til Amerika i 1968, og da vi møtte ham i 1972,. Olympia-konkurransen ble avholdt i et lite lite auditorium i Brooklyn, og premiepengene var omtrent $ 1000, og bare Arnold og Franco gjorde det som profesjonelle kroppsbyggere. Alle andre hadde en annen jobb. Leon Brown jobbet på et vaskeri på Staten Island.
Jeg vet at Steve Michalik var grafiker.
Steve måtte ha en heltidsjobb, og han var Mr. Amerika. Det var en vits det var så ille.
Det føles som en større produksjon, skjønt, spesielt konkurransescenene der du går fra backstage til publikums perspektiv til scenen. Hva slags budsjett hadde du?
Jeg samlet inn 400 000 dollar for å lage filmen.
Utrolig at du kunne filme så lenge på et så lite budsjett. Du skjøt i omtrent tre eller fire måneder, skjønner jeg.
Ja.
Og da Pumping Iron ble løslatt, var det rett til kunsthusene, eller hadde det en bred utgivelse?
Egentlig begynte det på Plaza Theatre, som var et vanlig kino i New York, og det slo alle billettrekordene som var på teatret.
Var vurderingene generelt positive? Er det noen minneverdige historier relatert til filmens utgivelse?
Å ja. Vel, det fikk fantastiske anmeldelser, og gjennom en venninne fikk jeg Jacqueline Onassis til å komme til en lunsj for Arnold, og som sendte folk gjennom taket. Og jeg la Arnold før det i Whitney Museum og i et ballettstudio, og jeg fikk Jamie Wyeth til å male ham.
Nå husker jeg filmen fra PBS. Det var før videospillere, så jeg pleide å løpe til TV-en med lydbåndopptakeren og tape lyden for senere lytting. Når begynte PBS å sende den? Sannsynligvis vil jeg si i slutten av 77. Så ganske snart etter utgivelsen.
Vel, den ble utgitt i januar '77. Så sannsynligvis i oktober / november gikk det på PBS. Selv det var irriterende. Distributøren, som var et selskap kalt Cinema 5, som var som Miramax
av dagen, solgte Pumping Iron til PBS for 30 grand. Omtrent en uke senere kom ABC til meg, og Tony Thomopoulos, presidenten, spurte meg om han kunne kjøpe det. Jeg sa, “Vel, hvor mye?"Og han sa," $ 1.000.000.”
Og på den tiden var det for sent?
Ja.
Nå blant kroppsbyggingssettene er det mye spekulasjoner angående noen få scener i Pumping Iron. Jeg har snakket med andre som har lurt på om noe av filmen er dokumentarisk eller kanskje litt av gutta som handler for kameraet. Spesielt en sak som alle snakker om er den "manglende T-skjorte / knuserscenen" og friksjonen på skjermen mellom Ken Waller og Mike Katz. Hvor mye
av det var ekte?
Den eneste vanskelige tingen som er involvert der er at Waller tydeligvis stjal Katz's T-skjorte fordi vi kom på film Katz og sa: "Hvor er T-skjorten min? Jeg vedder på at Waller tok det.”Og så filmet vi før etter.
Med ham å kaste fotballen rundt med Robby og Roger og snakke om hvordan han skulle gjøre det?
Nøyaktig.
Hva med Arnold? Han fortalte så mange gode historier som fremdeles er diskutert, som om han virkelig savnet farens begravelse (som han sier i filmen).
Det er sant. Han gikk ikke til farens begravelse.
Og da han gjorde sin analogi av en pumpe som følte seg som en orgasme, gjorde han klart at med deg først, eller var det bare eksternt?
Nei, det var tidsmessig.
Var det noen ting som ikke kom til skjermen som var flotte, morsomme eller bemerkelsesverdige?
[Ler] Tusenvis av ting.
Alt du kan dele?
Ja. Jeg har fått Louie på film, "Alt jeg vil være er Hulken," og dette var flere år før han ble Hulk.
Fantastisk. Nå har du fire hovedpersoner i filmen, og hver av dem var ganske forskjellige fra de andre. Jeg vil gjerne få tankene dine om hver. Hva var ditt inntrykk av Mike Katz?
Jeg elsket ham. Han var autentisk, og han hadde alltid hjertet på ermet, så du kunne fortelle på ansiktet hans hva som skjedde i hans sinn. Det mest fantastiske jeg vet om Mike Katz er at han var videregående lærer. Vi filmet ham på videregående skole, og jeg så ham spille fotball, og han begynte på null-linjen, og han løp 100 meter nedover banen. Det var mange gode videregående idrettsutøvere der, og ingen kunne røre ham. Jeg mener han gikk så fort, og han var så smidig. Du må huske at dette var en fyr som spilte spor, hockey og fotball. Tre idretter, amerikansk på college. Du vet, han var en New York Jets linjeman, og jeg er ganske sikker på at han kunne ha spilt profesjonell hockey eller kunne ha kastet diskos eller noe sånt. Jeg mener, han er en forbløffende atlet og et stort menneske.
Jeg har hatt muligheten til å snakke med ham og funnet ham som en omtenksom og hensynsfull person.
Han er et fint menneske.
Hvordan var det å skyte scenene med Lou Ferrigno og faren hans??
Når du lager en film som Pumping Iron, må du sette sammen en god historie, og jeg hadde et godt innblikk i Louies forhold til faren sin. Jeg visste at han var den perfekte kroppsbyggeren å sette opp som fyren som kunne, eller kanskje, kunne slå av Arnold. Og kontrasten var perfekt. Louie trente i et lite, mørkt treningsstudio i Brooklyn som faktisk var R&J Health Studio, som var eid av en mann som het Julie Levine. Og Gold's Gym i California var det stikk motsatte. Louie ville trene i disse små, små rommene med en person rundt seg og faren, og Arnold ville trene i et treningsstudio i California som hadde sine dører åpne, var vidåpne, rett på stranden. Og det var lett og luftig, og Louies var mørkt. Louie var mørk og grublet. Arnold var blond og stor og beachy og sånne ting. Men begge mennene er sønner av politimenn. Jeg syntes det var veldig interessant, og jeg er sikker på at Arnold registrerte det ubevisst. Så filmen satte opp denne fantastiske konkurransen mellom disse to mennene, og selvfølgelig var Louie 6'5 "og han er en kjempe, virkelig. Men her er noe interessant ikke mange vet. Nik Cohn skrev en film som heter Saturday Night Fever. Han skrev manus for det, og hele den italienske familien, John Travoltas familie, er modellert av Louie og hans familie.
Du tuller! Egentlig kan jeg se det. Som scenen der familien til Louie sitter rundt kjøkkenbordet ..
Ja! Det er hele familien til John Travolta. Med søsteren og broren og den katolske kirken og alt annet. Det ble modellert på dem i Pumping Iron.
Det er for morsomt! Gå videre til Franco. Han virket som veldig gøy å være med.
Jeg var alltid veldig glad i Franco. Det var min idé å dra til Sardinia og filme der. Det var da vi virkelig drev film-set-of-the-bukser fordi tre av oss dro til Sardinia: meg selv, Bob Fiore og kjæresten hans, som var datteren til Marshall McLuhan. Jeg gjorde lyd og belysning, og Bob arbeidet med belysning og kamera, og vi var i stand til å gjøre nøkkelscener for filmen på Sardinia med bokstavelig talt et to-manns mannskap. Og det fungerte. Og vi ble stoppet av politiet i fjellet. Det var veldig spennende ting fordi Francos mor og far var ekte hyrder, og jeg er ikke engang overbevist om at noen andre amerikanere hadde vært i landsbyen hans før oss. Det var langt opp i fjellet på Sardinia, og det var så fjernt, og det var så høyt oppe at det fortsatt var is i juni på innsjøene. På et tidspunkt hakket Franco et hull i isen og fanget ørret som han serverte oss til lunsj. Ved en annen anledning la Francos familie meg på det eneste tilgjengelige soverommet, som var søstrene sine. Fem av søstrene hans skulle sove i rommet med meg, så dette var ganske fantastisk. Så skjønte jeg Francos far satt rett utenfor vinduet ved foten av sengen min og så på meg hele natten.
Hvor lenge var du på Sardinia?
Sannsynligvis en uke.
Det er morsomme opptak. Filmen er så internasjonal, og det er utrolig hvordan du gjorde det på et så lite budsjett med et så lite mannskap, og likevel er det denne verdenshoppende ekskursjonen.
Vel, vi filmet i Los Angeles, San Francisco, Montreal. Vi filmet på Whitney Museum i New York. Vi filmet i Connecticut. Vi filmet i Massachusetts. Vi filmet i Paris, og vi filmet i Sør-Afrika.
Nå ville jeg bli hardt presset for å finne ut nøyaktig hvilke scener som ble skutt hvor.
Vel, hvor Franco sprenger varmtvannsflasken er i Massachusetts. Mike Katz ble filmet i Connecticut. Filmen åpner faktisk i San Francisco.
Er det ballettscenen?
Ballettscenen var New York City. Det var et annet sted jeg glemte å nevne. Den ble skutt i Joanne Woodwards dansestudio på Manhattan.
Nok en interessant godbit. Vender oss nå til Arnold. Vi vet alle at han er denne selvlagde mannen. Hva var ditt inntrykk av ham? Virket han bare som en fyr som ble født for å lykkes?
Ja, vel, grunnen til at jeg laget filmen var fordi jeg syntes han var veldig karismatisk og interessant og smart. Men først, da jeg møtte ham, hadde han vært i Amerika i fire år, og nesten ingenting hadde skjedd. Du vet, han var ikke med i andre filmer. Vi var de første menneskene utenfor kroppsbygging som intervjuet ham.
Ja, han gjorde Hercules i New York, og så sov han litt en stund.
Hercules Goes Bananas.
Med Arnold Stang.
[Ler] Ja. Og til og med stemmen hans måtte dempes i den filmen.
Det er sannsynligvis det beste aspektet av det: den overdubbed stemmen.
Og jeg skal fortelle deg en annen liten sidefelt. Da jeg prøvde å få Pumping Iron i gang, hadde jeg veldig lite penger. Så jeg dro til dette laboratoriet i New York, og jeg hadde nettopp kommet tilbake fra å filme den første delen av filmen. Jeg spurte dem om de ville gi meg noen kreditt, som er den typen ting de vanligvis gjør når du går på film. Dette var et sted som heter DuArt Film Lab, og eieren av det var noen som het Irwin Young. Så jeg gikk inn med hatten i hånden og spurte ham om han ville gi meg $ 15 000 kreditt. Han sa: "Fortell meg hva du gjør," og jeg sa, "Vel, jeg lager en film om kroppsbygging.”Så sa han,“ Har det noe med Arnold Schwarzenegger å gjøre?”Og jeg sa,“ Ja.”Så han sa,“ Glem det. Jeg gir deg ingen kreditt. Jeg hadde en film her som heter Hercules i New York, og de betalte aldri en regning, og de skylder meg
30 grand.”
Det er et opprør! For et sammentreff.
[Ler] Det var uheldig.
Ingen har kommentert denne artikkelen ennå.